Chiharu Shiota - State of Mind, 2025.
William Kentridge - I Am Still a Parable. 2020
Pascale Marthine Tayou – Many many (people). 2011
Patricia Urquiola – Untitled. 2010
Nicholas Hlobo – Untitled. 2009
Spike Jonze – Untitled. 2007
Ross Lovegrove - Primative Modernism. 2001
Joep van Lieshout – Untitled. 2008
Tord Boontje – Untitled. 2009
Kengo Kuma – Untitled. 2009
Ron Arad - Bodyguards, Southern Hemisphere, Thumbprints restless. 2006
Marina Spadafora - Storytelling textures. 2015
Virginia Ryan - Rue Du Commerce. 2013
Joana Vasconcelos - Moleskina Contamina. 2011
Sigur Rós – Takk. 2008
Toyo Ito – Untitled Tokyo. 2009
Richmond Nguessan Yao – Untitled. AtWork Abidjan 2014.
Helen Nabukenya – Woman’s Comfort. AtWork Kampala 2015.
Nadeen El Rashidy – Untitled. AtWork Cairo 2015.
Francesca Ferrari – Imperfect Sphere. AtWork Modena 2016.
Naod Lemma – Free-fall. AtWork Addis Ababa 2016
Loice Costa – Dare. AtWork Harare 2017.
Tere Cab – WunderKammer. AtWork Roma 2018.
Natoï-Allah Djimasra – The house of our dreams. AtWork N’Djamena 2018.
Hamza Kimera – CBHIJA. AtWork Kampala 2018.
Ladin Awad - “for the record”. AtWork new York 2019
Cynthia Fallone Endambo - In search of freedom. AtWork Libreville 2019.
Felix Junior Omoigui - A plastic bag. AtWork Venice 2019.
Shermmaine Telan - “SAFETY GLOVES”. AtWork London 2019
Munashe Munyavi – Impossible. AtWork Harare 2018.
“Penso che le persone che si confrontano con l’arte dovrebbero essere un po’ più libere di pensare a se stesse. E qualcuno che è libero è disposto a trasformare la propria società.”
Simon Njami, advisor e co-creator di AtWork
Una staffetta di creatività collettiva
La collezione riflette la varietà, la ricchezza e la complessità del pensiero creativo contemporaneo, attraverso la più grande raccolta di taccuini d’autore del nostro tempo.
Raccoglie i contributi di artisti, designer, architetti, musicisti, filmmaker, illustratori, intellettuali e filosofi, che – pagina dopo pagina – hanno riempito i taccuini di pensieri, schizzi, immagini, trasformandoli spesso in artefatti completamente diversi dall’originale. Il taccuino è lo strumento, il limite, l’origine. La Fondazione si adopera per presentare la collezione a eventi artistici, festival, mostre e Biennali, così da continuare a dare il massimo della visibilità agli autori e, al contempo, sostenere le attività di raccolta fondi.
Diébédo Francis Kéré - “Contemporary Venice?”. 2010
Taccuini degli AtWorker
La Collezione ha un valore educativo unico, poiché è un punto di partenza di riflessione e ispirazione per i giovani delle comunità svantaggiate in tutto il mondo che sono i beneficiari del nostro programma educativo non convenzionale Atwork.
Atwork sblocca il potenziale creativo dei giovani delle comunità emarginate, attraverso il pensiero critico, aumentando il loro senso di consapevolezza e fiducia in sé stessi, e stimolando il loro atteggiamento di cambiamento.
I taccuini degli Atworkers sono l’espressione creativa della trasformazione personale di ogni partecipante dopo il workshop di 5 giorni, ed entrano nella Collezione insieme agli autori affermati. Questa filosofia orizzontale e non gerarchica caratterizza il nostro approccio generale alla creatività e all’educazione.
Taccuino da AtWork Venezia, 2019.
